لماذا عادت الصور المغبّشة؟… هل باتت النواقص أفضل من الكمال!
بقلم: ريم ريّا
مع سعي الصور الرقمية في العصر الحالي لأن تكون أكثر وضوحاً من الواقع نفسه، ظهر اتجاه جديد يعيد إحياء ما كان يعتبر “عيباً تقنياً”، الصورة الضبابية “المغبشة”، غير المكتملة، والغنية بالتفاصيل. مؤخراً بدأ المستخدمون على منصات التواصل الاجتماعي حول العالم بالعودة إلى الصور التي تبدو وكأنها التقطت بكاميرات قديمة أو هواتف متواضعة، بإضاءة غير مثالية، وحواف ضبابية، وألوان باهتة. هذه صور لا تحاول تقديم نسخة مُحسنة من الواقع، بل تترك مجالاً للغموض والخيال. لم يكن هذا الاتجاه ناتجاً عن نقص في التكنولوجيا، بل ربما عن الإفراط فيها. في عصر تستطيع فيه أدوات الذكاء الاصطناعي إنتاج صور واقعية بشكل مذهل في ثوانٍ، بدأ البعض بالبحث عن شيء أكثر إنسانية وأقل كمالاً ومثالية.
من الصورة المثالية إلى الصورة التي لا تنسى
لسنوات، كان الهدف من تطوير كاميرات الهواتف المحمولة هو إصلاح العيوب، مثل: تحسين الإضاءة، وزيادة الحدة، وإزالة التشويش، وتجميل الوجوه. لكن من المفارقات أن هذه العيوب نفسها تعود اليوم لتصبح جزءاً من قيمة الصورة. لم تكن الصور القديمة الملتقطة بكاميرات بسيطة، “مثالية”، لكنها كانت تحمل طابعاً خاصاً. كانت أقرب إلى لحظة حقيقية منها إلى فكرة العرض أو التجميل.
اليوم، مع انتشار الصور المُولّدة بالذكاء الاصطناعي أو المُحسّنة اصطناعياً، يشعر الكثيرون أن حتى أكثر الصور مثالية تفتقر إلى شيء ما. تبدو العديد من التفاصيل دقيقة تقنياً، لكنها تفتقر إلى العفوية التي تجعل المشاهد يشعر وكأن الصورة حدثت بالفعل. لهذا السبب، تبدو الصورة القديمة “المغبشة” وكأنها إعلان خفي من إنسان يقف خلف الكاميرا، وليست مجرد خوارزمية تسعى لتحقيق أفضل نتيجة ممكنة.
سوريا والصورة التي تحمل ذكرى مختلفة
في سوريا، للصور القديمة ذات الجودة التقنية المتدنية أهمية أكبر. ترتبط ذكريات العديد من السوريين بصور التقطت بهواتف بسيطة خلال سنوات عصيبة، أو بصور عائلية أعطت الأولوية لحفظ اللحظة على حساب الجودة. في بعض الأحيان، لا تعتبر الصورة المغبشة مجرد ملف رقمي رديء، بل هي وثيقة شخصية تخلّد وتروي قصص مكان وزمان ومشاعر حُبست في تلك اللقطة. قد تكون صورة لشارع قديم، أو منزل، أو تجمع عائلي، أو لحظة عابرة أصبحت جزءاً من الذاكرة.
لذا، قد يلقى الاهتمام العالمي المتجدد بالصور الضبابية صدى خاص لدى المستخدمين الذين اعتادوا طويلاً على الصور التي تثير الحنين إلى الماضي بدلًا من الدقة. لكن لا يعني انتشار هذا التوجه رفضاً للتكنولوجيا أو عودة إلى الماضي، بل يشير إلى نوع من إعادة التوازن.
فالذكاء الاصطناعي قد منح المستخدمين قدرة غير مسبوقة على إنشاء صور جميلة ومثالية، ولكنه في الوقت نفسه، دفع البعض إلى البحث عن شيء معنوي يصعب على الخوارزميات محاكاته وهو “العفوية”. فالصور القديمة ذات الدقة المنخفضة توحي بشكل ضمني بأن العيوب قد تكون جزءاً من الجمال، وأن نقص التفاصيل قد يفسح المجال لمزيد من المشاعر.
مع أن البرامج اليوم أصبحت قادرةً على إزالة أي عيوب من الصور، إلا أن البعض يختارون ترميم تلك العيوب عمداً، وكأنهم يقولون إن الصورة ليست اختباراً للجودة التقنية، بل وسيلة لحفظ لحظة شاعرية ما أو التقاط ذكرى لتخليدها.
اقرأ أيضاً: عندما يصبح الحنين وطناً… عن صناعة النوستالجيا في سوريا
لماذا ينتشر هذا التوجه الآن؟
يرتبط انتشار هذه الصور بعدة عوامل، أبرزها تزايد الملل من الصور المُعدّلة بشكل مفرط. يتعرض المستخدمون يومياً لكم هائل من المحتوى المُعدّل، سواءً عبر فلاتر التطبيقات أو أدوات الذكاء الاصطناعي، مما يخلق رغبة في محتوى يبدو أكثر أصالة وأقل تزييفاً. كما ساهم في هذا التوجه ازدياد الحنين إلى الماضي والاهتمام المتجدد بالكاميرات القديمة وتأثيرات التسعينيات وبداية الألفية. بمعنى أبسط، لم تعد الجودة العالية هي المعيار الوحيد للجمال. فأحياناً، تكون الصورة غير المثالية هي التي تثير التساؤل حول “ما الذي حدث هنا؟”.
بالمحصلة بين المستقبل والحنين إلى الماضي، قد يبدو غريباً أن يعود العالم إلى الصور التي سعت التكنولوجيا إلى محوها، لكن هذا ما يحدث بالفعل مع العديد من التوجهات الرقمية. فكلما اقتربت التكنولوجيا من الكمال، ازداد بحث الإنسان عن العيوب واللمسات الشخصية. إن الصورة الضبابية ليست انتصاراً على الذكاء الاصطناعي ولا رفضاً للتقدم، بل هي تذكير بسيط بأن الصورة ليست مجرد مجموعة من البكسلات، بل هي قصة، وعاطفة، وذكرى. ولعل هذا هو السبب الحقيقي وراء عودتها، ففي عصر تستطيع فيه الآلات أن تصنع أي شيء تقريباً، أصبحت العيوب أكثر قيمة.
